中森明菜は「歌が下手になった」「声が変わった」？全盛期と現在の歌声を比較検証！呂律が回らないのは病気？

伝説の歌姫、中森明菜さん。

2024年に入り、YouTubeチャンネルの開設やファンクラブイベントの開催など、本格的な活動再開の兆しに往年のファンが歓喜しています。

しかし、彼女の姿を見るたびに、多くの人が検索してしまうキーワードがあります。

それは「中森明菜 声 変わった」「歌下手になった」という、少しネガティブな言葉たちです。

確かに、全盛期を知るファンであればあるほど、現在の彼女の歌声に「声が低い」「声が小さい」と感じたり、歌い方に違和感を覚えて「呂律（ろれつ）が回らないのでは？」と心配になったりするかもしれません。

結論から言えば、中森明菜さんの声は、全盛期と比べて「変わった」のは事実です。

しかし、それは決して「歌が下手になった」という単純なものではありません。

この記事では、彼女の現在のパフォーマンスに関する様々な懸念や疑問を払拭するため、全盛期と現在の歌声を比較検証し、その「声の変化」の要因を徹底的に分析・解説します。

 

【比較検証】中森明菜の「声 変わった」は本当？全盛期と現在の歌声

 

中森明菜さんの声の変化を理解するために、まずは「全盛期」と「現在（2010年代以降の復帰後）」の歌声の特徴をそれぞれ整理してみましょう。

 

全盛期（1980年代）の歌声の特徴：「明菜ビブラート」と圧倒的声量

1980年代、中森明菜さんはトップアイドルとして、またアーティストとして音楽界の頂点に君臨していました。

当時の彼女の歌声の最大の特徴は、なんといってもその「声量」と「コントロール技術」です。

『少女A』や『DESIRE -情熱-』のようなアップテンポな曲では、激しいパフォーマンスをしながらも、芯のある力強い声でシャウトし、聴く者を圧倒しました。

一方で、『セカンド・ラブ』や『難破船』のようなバラードでは、低音から高音まで滑らかに歌い上げ、特にロングトーンの最後に深くかける独特の「明菜ビブラート」は彼女の代名詞となりました。

この時期の歌声は、若さゆえの張りと、卓越した歌唱テクニックが見事に両立した、まさに「黄金の声」と言えるでしょう。

 

復帰後（2010年代以降）の歌声の特徴：「深み」と「陰影」

2010年に体調不良で無期限の活動休止を発表。

その後、2014年末のNHK紅白歌合戦でのサプライズ復帰以降、彼女の歌声は以前とは明らかに異なる表情を見せるようになります。

多くの人が「声 変わった」と感じたのは、この時期からの歌声です。

最大の変化は、突き抜けるようなハイトーンや圧倒的な声量が影を潜め、代わりに中低音域の「深み」と「陰影」が際立つようになった点です。

特に「声が低い」と感じられるのは、キー（音域）を下げた楽曲が多いことに加え、彼女の声質自体がよりハスキーで、深みのあるアルトボイスへと変化したためと考えられます。

また、ささやくようなウィスパーボイス（声が小さいと感じる要因）を多用し、一音一音に重い感情を乗せるような歌い方が特徴となりました。

中森明菜は「歌が下手になった」のか？3つの変化要因を徹底考察

 

では、なぜこれほどまでに彼女の歌声は変わったのでしょうか。

「歌下手になった」と結論づけるのは早計です。

そこには、彼女が乗り越えてきた壮絶な経験と、アーティストとしての成熟が深く関わっています。

 

要因①：長期の活動休止と病気（帯状疱疹）の影響

 

最も大きな要因は、2010年の活動休止の原因となった「帯状疱疹（たいじょうほうしん）」とその合併症です。

帯状疱疹は、単なる皮膚疾患ではなく、ウイルスが神経を攻撃することで、耐え難いほどの激痛（帯状疱疹後神経痛）を引き起こす病気です。

この神経痛は、体のあらゆる場所に発症する可能性があり、声帯や発声に関わる筋肉、さらには全身の体力や免疫力を著しく低下させます。

数年にもわたる闘病生活は、アスリートが長期間トレーニングを休めば筋力が落ちるのと同様に、彼女の「声」という楽器そのものに深刻な影響を与えたことは間違いありません。

全盛期のような声量やスタミナを維持することが難しくなったのは、病気と闘った証左とも言えます。

 

要因②：年齢による自然な変化（声帯の成熟）

 

人間は誰しも、年齢を重ねることで声帯も変化します。

一般的に、女性は年齢と共に声帯が少しむくみやすくなり、声が低くなる傾向があります。

1980年代に10代・20代だった彼女が、50代を迎えたことで、声質がより深く、落ち着いたものになるのは極めて自然な「成熟」です。

若さゆえの金属的な張りや高音のきらびやかさが失われた代わりに、年齢を重ねたからこそ出せる、円熟した大人の女性としての「深み」を手に入れたと言えるでしょう。

 

要因③：表現スタイルの深化：「歌唱力」から「表現力」へ

 

これが最も本質的な理由かもしれません。

中森明菜さんは、もはや全盛期のように完璧な音程と声量で「歌い上げる」こと（＝歌唱力）を最優先していないように見受けられます。

現在の彼女が目指しているのは、自らの痛み、苦しみ、そして喜びといった人生の全てを、一言一言に込めて「伝える」こと（＝表現力）ではないでしょうか。

あえて息遣いを荒くしたり、声をかすれさせたり、ささやくように歌ったり（声が小さい）する。

それは、テクニックが衰えたのではなく、歌詞の世界観と自らの感情をシンクロさせるために、あえて「完璧さ」を崩すという、高度な表現スタイルへと進化した結果なのです。

「呂律が回らない」「声が小さい」という懸念の真相

 

とはいえ、ファンとして最も心配になるのが「呂律（ろれつ）が回らない」「声が小さい」という具体的な現象です。

これらにも理由があります。

 

「呂律が回らない」は病気の後遺症？それとも歌い方？

 

「呂律が回らない」ように聞こえる瞬間は、確かに一部のパフォーマンスで見受けられます。

これには、2つの可能性が考えられます。

一つは、前述した帯状疱疹後神経痛や、心身の疲労による影響です。

激しい痛みを伴う病気の後遺症として、発声や滑舌に関わる筋肉のコントロールが瞬間的に難しくなることは十分にあり得ます。

もう一つは、彼女が新たに手に入れた「歌い方」の一部である可能性です。

特に『Rojo -Tierra-』のようなエキゾチックな楽曲や、ウィスパーボイスを多用するバラードでは、あえて子音を強調せず、母音を響かせるような、独特の発声法（アンニュイな、またはジャジーな歌唱法）を用いている場合があります。

これが、聴く人によっては「呂律が不明瞭だ」と捉えられてしまうのかもしれません。

 

「声が小さい」のはテクニックか、声量の低下か

 

「声が小さい」という点も、病気による絶対的な声量の低下という側面は否定できません。

しかし、それ以上に「意図的なダイナミクス（強弱）の表現」である側面が強いです。

現代の音楽、特にバラードでは、マイクの感度を最大限に活かし、ささやき声（ピアニッシモ）から張り上げる声（フォルテッシモ）までの幅を広く使うことで、楽曲のドラマ性を高めます。

彼女の「小さな声」は、聴く者の耳を惹きつけ、その静寂の中にこそ、張り裂けそうな感情が込められています。

これは、彼女の現在の歌唱が、スタジアムで遠くまで届ける「声量」ではなく、イヤホンや良質なスピーカー、あるいはライブ会場で、聴き手一人ひとりの心に直接語りかける「繊F細さ」を重視している証拠です。

【表で比較】全盛期と現在の歌声（楽曲別）

 

彼女の変化をより具体的に理解するために、代表曲を例に全盛期と現在の歌唱法を比較してみましょう。

 

結論：中森明菜は「歌が下手になった」のではなく「表現者として進化した」

中森明菜さんの「声 変わった」という事実は、多くのファンにとって寂しさや心配の種かもしれません。

しかし、その変化の要因を深く掘り下げれば、それは「歌下手になった」という単純な「衰え」ではなく、病気という壮絶な試練を乗り越え、年齢という経験を武器に変えた、「唯一無二の表現者」への「進化」であることがわかります。

全盛期の彼女が、完璧な技術でリスナーを圧倒する「稀代のシンガー」だったとすれば、現在の彼女は、自らの人生そのものを声に乗せ、聴き手の心に寄り添う「魂の表現者」となったのです。

彼女の現在の歌声を真に理解するには、スマートフォンのスピーカーではなく、良質なヘッドホンや、ディナーショー、あるいは高画質なVOD（動画配信サービス）での視聴が不可欠です。

そこで聴こえてくるのは、テクニックを超えた「声の力」に他なりません。

まとめ

 

中森明菜さんの声の変化について、その背景と理由を解説しました。

伝説の歌姫が、これからどんな「声」を聴かせてくれるのか。

その一挙手一投足から、私たちはまだ目が離せません。